坛城沙画：注定被毁灭的精美艺术 米广弘 文/图

坛城沙画是藏传佛教中最神圣也最具特色的宗教艺术，历史悠久。早在11世纪，随着佛教的传入，这门艺术也进入西藏，一直流传至今。在藏传佛教的密宗修行中，只有为数不多的喇嘛才可以掌握这门高超的艺术。
   

坛城作为象征宇宙世界结构的本源，是变化多样的本尊神及眷属众神聚居处的模型缩影。用沙画表现坛城景象，其原料是彩色的沙粒。这些沙粒都是从天然的矿石中开采的。矿石经研磨后加水沉淀，沥水晒干，再经洗料、筛选等工序后才可得到精致的沙粒，过程十分讲究。沙粒掺入各色染料，基本颜色有红、黄、蓝、绿，还有天然的白色，五色代表着五方佛，以此为基色再调配出别的颜色。  
   

来自日喀则的僧人顿觉尊珠，在扎什伦布寺出家已有8年了。8年来，他精进修学，掌握了坛城沙画的制作工艺。36岁的他有幸参与了今年藏历三月十五该寺坛城沙画的制作。
   

坛城沙画的制作需要顿觉尊珠和数名训练有素的喇嘛合作方能完成。制作之前，他们会先在台座画好垂直线、对角线、圆形等几何图案，作为构图定位基础。沙画由外院、中院和内院组成，形制一般都为圆形，表示天圆地方，坛城中央称为“中院”，是佛或本尊的位置，然后再进内院。接下来是描轮廓线，从中间开始绘制，逐渐向外，坛城的外围代表着凡界。
   

坛城沙画制作最重要的工具是锥形铜管。大小不一的铜管作用不同，宽口的用在空白较多的地方，尖细形的主要用于坛城外院的法器和植物这些细致的地方。铜管上的锯齿，作用就是让彩沙均匀地流出，制作中轻轻刮敲铜管锯齿，沿着事先画好的基线，不断或轻或重地往返，控制沙的流量，积成图案。
   

绘制是一个艰辛而细致的过程，顿觉尊珠等人要戴着口罩，把磨成小颗粒状的沙子装在铜管里，细细堆砌、勾勒，将沙子漏在模板上，全神贯注、一丝不苟。
   

顿觉尊珠说：“坛城沙画的每一个步骤，都谨遵佛陀所传心法术道制作，参与制作的每位僧人，都须牢记每一细节，不可随心绘制。”
   

细品沙画，借助沙粒这种富有层次感和厚重感的媒介，使其结构严谨，色彩丰富，将宗教的意义表现得十分到位。中央的佛和周围神态各异的生灵，都恰到好处地被绘出了各自的神采，构成和谐的世界。